马年央视春晚，机器人果然再度成为最大亮点，从小品到歌舞，从武术到微短剧，他们“无处不在”。而在《》中，80名塔沟武校的功夫少年与机器人跨界合作，更让人眼前一亮，中华武术、少年活力与尖端科技在这台节目中水乳交融，行云流水。当“柔软童心”与“硬核科技”奇妙碰撞，少年变得孔武有力，而钢铁之躯则变得温暖有趣。

　　“我们的初心，就是让同样代表着未来的孩子和机器人，产生一场奇妙的碰撞。这是‘武BOT’诞生的核心灵感。”节目编导任德芳在接受采访时表示。为了实现这份初心，导演组打破传统武术表演的框架，将舞台的开篇设在观众席——塔沟武校三个活泼的小男孩作为故事主角，用灵动的互动将全场视线牵引至主舞台。随后，机器人的一段开场拳闪亮登场，少年们在旁驻足学习的模样，瞬间构建出“科技与传承”的对话场景，为整段表演奠定了温暖的基调。

　　从开场拳到棍术展示，导演组始终拒绝“机器人单独炫技”的简单模式。在五台机器人的棍术编排中，导演组特意加入了少年与机器人的对练环节。“不是各自为战，而是相互配合。”这种设计让冰冷的机械臂与少年的肢体形成呼应，每一次棍法的交错，都是科技精准度与武术生命力的完美融合，最终呈现出一段帅气十足的集体棍术表演，打破了观众对机器人表演“机械重复”的刻板印象。

　　节奏递进间，跑酷段落的加入让舞台活力拉满。少年们与机器人的趣味搭配，充满了童真与巧思，而最具创意的“倒带设计”，更是将科技的优势与艺术表达结合得恰到好处。“人很难在技巧翻越中倒回去，这是机器人的独特优势。”任德芳介绍，在这一环节中，机器人与塔沟少年程程完成同步翻越后，上演了一段妙趣横生的戏剧互动：机器人模仿少年的淘气动作，被“生气”的少年轻拍后还会表现出“疼痛”的模样。这种拟人化的设计，让钢铁之躯拥有了“情绪感”，也让舞台瞬间充满了烟火气。

　　如果说戏剧互动是“加分项”，那么醉拳段落则成为了整段表演的“灵魂时刻”。在排练过程中，导演组惊喜地发现，醉拳与机器人的结合，竟能赋予机械体“人”的质感。“那段表演会让你觉得，它不是机器，真的是个会打醉拳的‘人’。”少年们融入其中，与机器人形成完美的配合与呼应，让中华武术的韵味在科技载体上得到了全新诠释。

　　醉拳之后，机器人的高难度翻越技巧展示尽显科技实力，而塔沟武校少年们从后区空中跃出的瞬间，更是将舞台氛围推向高潮。一段帅气的双截棍群武表演，延续了塔沟武校在春晚舞台上的硬核实力，也让中华武术的刚劲风骨展现得淋漓尽致。

　　整场表演的压轴环节，是少年与机器人共同演绎的六合拳。柔软有温度的少年，与坚硬充满科技感的机器人，在对练中完成了最终的融合。“你会发现，所有的钢铁都被孩子们带得非常有温度。”任德芳感慨，这种奇妙的化学反应，正是《武BOT》想要传递的核心——科技的发展从未脱离人文的温度，中华武术的传承，也在与时代科技的碰撞中，绽放出全新的光芒。

　　“这是我们23年来难度最大的一次节目”。在前期采访中，塔沟武校的带队教练王慎这样说。

　　为了配合机器人1米3的高度，学校专门挑选了13个身高与他们匹配的小学员。但要和机器人“合作”，身高仅仅是第一步。

　　“首先的难题就是动作选取”，王慎说，“机器人的结构和灵活性和人类有很大的区别，不可能完成正常的武术套路，我们需要收集大量的套路资料，从里面一个动作一个动作去挑，选出机器人能完成、能出效果的动作。”

　　接下来就是动作捕捉，机器人的一招一式，都是来自真人的投射，队员需要在摄影棚内先完成动作，通过动作捕捉技术将姿态转化为程序，然后植入机器人执行。

　　“动作捕捉目前有一个瓶颈——肢体交叉，身体任何部位的交叉都会造成动捕失败。这与随心而行、行云流水的武术原则完全相悖。队员们在动捕的过程中，需要刻意拉开身体和四肢的距离。”王慎介绍。

　　一个标准的动作，转换成机器人的表达，效果往往走样。排练的过程，就是不断打磨：创编、动捕、编程、试机，再根据呈现效果返工调整。所以机器人的每一个动作，背后都是数百次的磨合。

　　在人机对练的过程中，每招每式都需要精准和机器人触碰到，否则会感觉很假。血肉之躯和钢筋铁骨碰撞，既要逼真，又不能真正“亲密接触”。这其中的分寸把握，靠的是耐心琢磨和无数次演练。

　　“机器人在彩排中会出现各种状况，比如因为重心不稳，它的位置会出现微小的变化，因此每一拳的轨迹和方向也会改变，很多因素不可控。孩子们要确保自身动作准确无误的同时，还要与音乐节奏保持一致，最关键的是时刻关注机器人的位置变化，随着机器人的移动而移动。难就难在移动不是设计好的，而是一切都要随机应变。对于一个八九岁孩子，能够做到非常不容易，依靠着导演组和教练团队的密切配合，演员们的苦练加巧练，最终完成了这次高难度挑战。”王慎说。九游会J9